Harris Reed Frühjahr Sommer 2025 „ENCORE“ – Kreative Landschaft der Londoner Mode. Geschichte von RUNWAY ZEITSCHRIFT. Foto mit freundlicher Genehmigung: Harris Reed / Suleika Mueller.
Harris Reeds Frühjahr-Sommer-Kollektion 2025 mit dem treffenden Namen „ENCORE“ ist ein Beweis für das Gespür des Designers, Vergangenheit und Gegenwart zu verbinden und vergessene Stoffe mit einem frischen, unverfroren dramatischen Twist wieder ins Rampenlicht zu rücken. Reed, der für seinen narrativen Ansatz bekannt ist, hat in dieser Saison einen Gang höher geschaltet und die Materialien selbst – die er aus Kofferräumen in ganz Europa und von spezialisierten Online-Verkäufern bezieht – die Geschichte vorantreiben lassen.
Auf einer Suche, die sein kleines Team in die entlegensten Winkel des Kontinents führte, grub Reed Schätze aus, wie beispielsweise einen Jugendstilvorhang mit Spitzenapplikation, einen goldenen Seidendamast mit Cherub-Motiv aus dem 19. Jahrhundert, der einst ein Kopfteil zierte, und gestreifte Vintage-Vorhänge aus Duchesse-Satin in Süßwarenfarben. Diese Schatzsuche nach Vintage-Innentextilien wurde zum Herzstück von „ENCORE“, einer Abkehr von Reeds üblichen Inspirationen, zu denen Shakespeare-Kostüme, Debütantinnenbälle und Papierpuppen gehörten. In dieser Saison wurde Reeds tiefes Eintauchen in historische Materialien durch einen persönlichen Entdeckerdrang und durch die Erfahrung, sein neues Londoner Zuhause einzurichten, angeregt.
Reeds charakteristische dramatische Silhouetten sind in „ENCORE“ allgegenwärtig und werden durch die Linse wiedergewonnenen Luxus neu interpretiert. Ein herausragendes Stück – ein Ensemble aus Rock und Jacke mit Fischschwanz-Schrägschnitt – weist ein strukturiertes Revers auf, das den Körper wie ein Kopfschmuck dramatisch umspielt. Dieses auffällige Outfit wurde sorgfältig aus drei 200 Jahre alten Tischdecken und Schals aus Point de Venise-Spitze gefertigt, die fachmännisch farblich aufeinander abgestimmt und zusammengehäkelt wurden.
Ein weiterer Hingucker, ein Minikleid aus weißem Organza-Seide, ist mit schwarzen 3D-Blumen aus alten Kurzwarenstoffen verziert. Die dramatischen Hüfttaschen, die an Stuhllehnen erinnern, zeigen Reeds Fähigkeit, historische Formen mit einem Hauch von Modernität neu zu kontextualisieren. Diese Kreationen sind nicht nur Kleidungsstücke; sie sind neu interpretierte Kunstwerke, die die geschichtsträchtige Vergangenheit der Materialien selbst feiern.
Die Entstehung der Kollektion wurde außerdem durch Reeds Zusammenarbeit mit dem Tapetenspezialisten Fromental für seine Fall inspiriert. 2024 Kollektion, für die er Fetzen handbemalter Seidentapeten verwendete. Diese Erfahrung, gepaart mit dem Eintauchen des Designers in die dekorativen Künste seines neuen Zuhauses, schuf einen nahtlosen Erzählstrang, der sich durch „ENCORE“ zieht. Reed tauchte auch in die Archive des V&A Museums ein, wo er unter Anleitung weiß behandschuhter Restauratoren die Konstruktion von Korsetts studierte – eine Anspielung auf die architektonischen Elemente seiner neuesten Designs, wie Flügelkorsetts und Krinolinen.
Für die Präsentation entschied sich Reed gegen eine traditionelle runway Show, wie er es letzte Saison getan hat. Stattdessen entwarf er ein theatralisches Käfigset, das die Themen Gefangenschaft und Befreiung widerspiegelte, die sich durch die gesamte Kollektion ziehen. Diese Wahl stand im Einklang mit dem Ethos der Kollektion, Individualität zu fördern und Grenzen zu überschreiten, und zollte gleichzeitig den historischen Silhouetten Tribut, die seine Arbeit beeinflussten.
Trotz der traumhaften Anziehungskraft von Reeds Designs spiegelt die Kollektion auch die aktuellen Herausforderungen wider, denen sich die Londoner Modebranche gegenübersieht, insbesondere angesichts der jüngsten Schwierigkeiten des Luxushändlers Matchesfashion. Dennoch ist Reeds Widerstandskraft deutlich erkennbar, da er weiterhin kreative Grenzen überschreitet und sich gleichzeitig durch den finanziellen Sumpf manövriert, der viele Designer heute betrifft.
Im Rückblick auf „ENCORE“ sprach Reed über seine tiefe persönliche Verbindung zur Kollektion: „Ich war bisher zweifellos stolzer auf keine Kollektion als je zuvor. Die gesamte Kollektion wurde in den letzten sechs Monaten aus gefundenen Materialien hergestellt – Vintage-Tischdecken, Seidenbettdecken, Kopfteilstoffe und Vorhänge. Hundert Jahre alten Stoffen neues Leben einhauchen und ihnen ein zweites Leben geben.“
Reeds tiefempfundener Dank gilt seinem Team und seinen Mitarbeitern, darunter The Textile Trunk, für die Hilfe bei der Beschaffung der magischen Materialien, die seine Vision zum Leben erweckten. „Für mich ist dies die beste Darstellung der Marke Harris Reed und dessen, wofür wir stehen“, sagte er.
Harris Reeds „ENCORE“ ist nicht nur eine Kollektion; es ist ein Liebesbrief an die Kunst des Geschichtenerzählens durch Stoffe, eine Feier der Individualität und ein mutiges Statement zur Macht der Wiederverwendung. Indem er antiken Textilien neues Leben einhaucht, erinnert uns Reed daran, dass es bei Mode nicht nur um die Zukunft geht – es ist auch eine Hommage an die Vergangenheit und vor allem eine Ode an die anhaltende Kraft der Kreativität.