Schiaparelli Frühjahr Sommer 2025 „Future Vintage“. Geschichte von RUNWAY MAGAZIN. Foto/Video mit freundlicher Genehmigung von Schiaparelli.
Indem Schiaparelli die Gegenwart als Auftakt zur Zukunft interpretiert, spiegelt die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2025 von Schiaparelli das Gefühl wider, dass das, was heute entworfen wird, das Potenzial hat, der geschätzte Schatz von morgen zu werden. Und damit erobert sie sich nicht nur einen Platz in den Annalen der Modegeschichte, sondern auch in den Erinnerungen derer, die sie tragen.
Die Frühjahr/Sommer-Kollektion 2025 von Schiaparelli ist ein zeitloses Zeugnis für die Essenz der Mode als Kunstform und Tradition zugleich. Unter der visionären Leitung von Kreativdirektor Daniel Roseberry präsentiert das Haus „Future Vintage“ – eine Kollektion, die eine Designphilosophie widerspiegelt, die auf Absicht, Langlebigkeit und tiefer Ehrfurcht vor den Frauen beruht, die ihr Leben einhauchen.
„Hier bei Schiaparelli ist unsere Prêt-à-porter-Kollektion bewusst klein gehalten. Aber es ist eine tolle Zeit, klein zu sein, denn dann kann man mit echtem Sinn designen“, Roseberry erklärt. Seine Worte fassen die Seele dieser Kollektion zusammen, ein Angebot, das sich der flüchtigen Natur von Modetrends widersetzt und stattdessen darauf abzielt, langlebige Stücke zu schaffen, die über Generationen hinweg getragen werden können. Es geht darum, das gegenwärtige Chaos zu überwinden und das Potenzial dessen zu feiern, was Mode sein kann, und, noch wichtiger, welches Gefühl sie in einem hervorruft.
Eine Feier des Erbes und der Emotionen
„Future Vintage“ ist nicht nur ein Thema, sondern ein Manifest. Es ist eine Anspielung auf die Vergangenheit und legt gleichzeitig den Grundstein für die Zukunft. In einer Welt, in der Mode oft von schnellen Zyklen der Neuerfindung bestimmt wird, ist Roseberrys Ansatz für die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2025 aufgrund seiner Einfachheit revolutionär: Sie kreiert zeitlose, zweckmäßige Kleidung, die nicht nur für die heutige Trägerin, sondern auch für ihre Töchter und Enkelinnen entworfen wurde.
In dieser Saison sticht Schiaparelli durch bewussten Minimalismus und gewolltes Design hervor. Eine konzentrierte, raffinierte Kollektion wirkt nicht gezwungen, sondern wirkt wie eine gut kuratierte Galerie von Stücken, die ein Ideal von Eleganz und Anmut widerspiegeln. Hier ist weniger mehr, aber das „Mehr“ ist von Bedeutung: eine bedeutungsvolle Auswahl, die Handwerkskunst und menschliche Verbindung feiert.
Die Kleidung: Eine Synthese aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft
Getreu ihrem Namen „Future Vintage“ umfasst die Kollektion klassische Silhouetten, aufwendige Verzierungen und moderne Innovationen. Roseberry lässt sich von der Gründerin des Hauses, Elsa Schiaparelli, inspirieren, die selbst eine revolutionäre Kraft in der Mode war. Die Stücke sind skulptural und ikonisch und als wertvolle Erbstücke konzipiert – reiche Texturen aus Samt, Seide und Brokat werden mit sorgfältiger Stickerei, goldenen Akzenten und surrealistischen Elementen kombiniert, die an Schiaparellis geschichtsträchtige Geschichte erinnern.
Zu den Schlüsselstücken der Kollektion gehören maßgeschneiderte Jacken mit übertriebenen Schultern, die die typische Kühnheit des Hauses widerspiegeln, fließende Kleider, die wie flüssiges Metall drapiert sind, und Einzelteile, die mühelos eine Brücke zwischen Tages- und Abendgarderobe schlagen. Die Farbpalette ist sowohl raffiniert als auch gewagt: satte Cremetöne, tiefes Schwarz und kräftige Metallictöne, unterbrochen von lebhaften Juwelentönen, die das Auge fesseln und Emotionen wecken.
Auch Accessoires spielen eine wichtige Rolle. Übergroße goldene Ohrringe und skulpturale Gürtel stehen im Mittelpunkt und dienen als kraftvolle Ergänzung jedes Looks. Die Accessoires verankern die Kollektion noch mehr in ihrer Zeitlosigkeit, rufen ein Gefühl von Nostalgie hervor und treiben gleichzeitig in eine neue Ära anspruchsvollen Glamours.
Stärkung der Frauen hinter der Kollektion
Über die Kleidungsstücke selbst hinaus liegt das Herzstück dieser Kollektion in ihrer Hingabe an die Frauen, die sie zum Leben erwecken. „Diese Kollektion verdankt, wie alle meine Arbeiten, alles den Frauen, die sie zum Leben erweckt haben“, gibt Roseberry zu. Von den atemberaubenden Models, die die runway Für die Kunsthandwerker, Näherinnen und Techniker, die jedes Stück sorgfältig herstellen, ist die Kollektion Frühjahr/Sommer 2025 eine gemeinsame Arbeit aus Liebe.
Schiaparellis Hommage an seine Belegschaft erstreckt sich auch auf die Show selbst – eine Feier der Einheit, der Handwerkskunst und der Kunstfertigkeit. Es ist ein spürbares Gefühl der Freude und Ermächtigung zu spüren, wenn jedes Model die runway, die nicht nur Kleidung tragen, sondern ein lebendiges Erbe. Die Absicht besteht darin, Stücke zu kreieren, die nicht nur saisonal oder modisch sind, sondern Kleidungsstücke, die die Geschichten, Traditionen und Stärke der Frauen ehren, die sie tragen, und derer, die in ihre Fußstapfen treten.
Die Zukunft von Schiaparelli: Mode mit Sinn
In einer Zeit, in der „Fast Fashion“ dominiert und Nachhaltigkeit immer wichtiger wird, steht Schiaparelli als Leuchtturm der Nachdenklichkeit und Zielstrebigkeit. Die „Future Vintage“-Kollektion steht für eine Hinwendung zu sinnvollem Konsum, bei dem Qualität, Kunstfertigkeit und Emotionen Vorrang vor vorübergehenden Trends haben. Sie ist eine Einladung, in zeitlose Stücke zu investieren, die einen sentimentalen Wert haben und zu einer persönlichen Geschichte beitragen, die über Generationen hinweg weitergetragen wird.
Wie Daniel Roseberry es sich vorstellt, „Die Welt mag chaotischer erscheinen als je zuvor, doch hier herrscht eine feierliche Stimmung: sowohl in Bezug darauf, was Mode sein kann, als auch darauf, welche Gefühle Mode in Ihnen wecken kann.“ Die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2025 ist eine Hommage an dieses Fest – eine Manifestation von Schönheit, Eleganz und zeitlosem Stil.
„Future Vintage“ bringt letztlich die Philosophie auf den Punkt, dass Mode mehr sein sollte als bloße Kleidung; sie sollte ein Erlebnis, eine Emotion und vor allem ein Vermächtnis sein.