Jerome Ribeiro – Künstliche Intelligenz im Dienste der Menschheit – Interview von RUNWAY ZEITSCHRIFT. Mit Hilfe von KI generierte Bilder.

Über Jerome Ribeiro

Jerome Ribeiro ist Präsident – ​​Mitbegründer von Human AI – MIA Ecosystem – Home Ecosystem of Artificial Intelligence und Vizepräsident des Instituts EuropIA und des AfriquIA Institute.

Er ist internationaler Redner und KI-Experte.

Jerome Ribeiro ist neben Marco LANDI, ehemaliger Global President von Apple, Anwalt für Ethik. Er betrachtet künstliche Intelligenz als Mittel zur Akkulturation, Sensibilisierung, Aufklärung und Stärkung der breiten Öffentlichkeit, von Studenten und Unternehmern durch Konferenzen, Symposien und Workshops und geht dabei die Herausforderungen der KI mit einem ethischen, integrativen und verantwortungsvollen Ansatz an.

Er verfeinerte seine Fähigkeiten als Manager in der Telekommunikations- und Informationssystembranche (IS), bevor er sich in den Bereich der künstlichen Intelligenz wagte.

Er begleitet Gruppen, Regierungen und Unternehmen und befähigt sie, zu Akteuren des gesellschaftlichen Wandels zu werden, indem er ihnen Werkzeuge und Lösungen zur Verfügung stellt, die speziell auf die Einbindung jedes Einzelnen zugeschnitten sind.

Hi ist Partner von EuropIA Capital, das KI-Startups im Frühstadium mit hohem Potenzial finanziert.

Für Afrika hat Jerome Ribeiro die Ehrenposition des Vizepräsidenten des CDA – Cluster inne Digital Afrika und ist außerdem Botschafter des WAICF (World Artificial Intelligence Cannes Festival).

Er ist außerdem Präsident des BTP & Circular Economy College (Bauwesen und öffentliche Arbeiten) und der Circular Economy der OCCE (Organisation für Klima und Kreislaufwirtschaft).

Interview mit Jerome Ribeiro

Künstliche Intelligenz fasziniert und fasziniert uns immer wieder und eröffnet neue Horizonte. Es bestehen jedoch Bedenken hinsichtlich der Auswirkungen auf den künstlerischen Ausdruck und der Angst, dass KI die menschliche Kreativität ersetzen könnte. Es ist von entscheidender Bedeutung, sich an Diskussionen über KI in der Mode zu beteiligen, an denen Designer und Branchenexperten beteiligt sind, um das empfindliche Gleichgewicht zu finden, das die Macht der KI nutzt und gleichzeitig die Essenz des menschlichen Einfallsreichtums bewahrt. Jerome Ribeiro erkundet in seinem Interview die Möglichkeiten, geht auf Bedenken ein und gestaltet eine Zukunft, in der KI und Kreativität harmonisch koexistieren.

Wie sehen Sie die Rolle des Menschen in der Zusammenarbeit mit KI in der Modebranche?

KI ist ein wertvolles Werkzeug, das nicht als Ersatz für menschliche Kreativität, sondern als Ergänzung gesehen werden sollte. Es wird auf der Grundlage vorhandener Modelle trainiert und verfügt über keine intrinsische Kreativität. Es kann jedoch einen großen Beitrag leisten, indem es Kreativen dabei hilft, ihre Produktivität zu steigern und die Grenzen ihrer kreativen Fähigkeiten zu erweitern.

Sein Hauptvorteil liegt in seiner Fähigkeit, Daten zu analysieren und dadurch aufkommende Modetrends zu erkennen und neue Designmodelle zu entwickeln, wobei der Schwerpunkt insbesondere auf Umweltverantwortung und der Verwendung von recycelten Materialien liegt.

Dennoch spielt der Mensch in der Modebranche weiterhin eine wesentliche Rolle, da er über eine einzigartige Intuition, Kreativität und Sensibilität verfügt. Ihre künstlerische Expertise und ihr tiefes Verständnis für Ästhetik und Emotionen ermöglichen es ihnen, innovative Ideen zum Leben zu erwecken und authentische Erlebnisse zu schaffen.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass KI die menschliche Kreativität nicht ersetzt, sondern ergänzend eingesetzt werden kann, um Kreativen dabei zu helfen, ihre Produktivität zu steigern und neue Perspektiven zu erkunden. Der Mensch bleibt dank seiner Intuition, Kreativität und Sensibilität, die in der Modebranche unverzichtbar sind, unersetzlich.

Bei welchen konkreten Aufgaben oder Prozessen kann KI Modedesigner unterstützen?

Zusätzlich zur Erkennung aufkommender Modetrends kann KI für fortschrittliche Anwendungen wie Ultra-Personalisierung und Verbesserung des Kundenerlebnisses eingesetzt werden, ähnlich wie es Webgiganten bereits mit ihren hyperzielgerichteten Werbeanzeigen tun.

Dank ihrer Datenanalysefähigkeiten kann KI den Kunden hochgradig personalisierte Produktempfehlungen unter Berücksichtigung ihrer Vorlieben und Kaufhistorie geben.

Darüber hinaus kann KI eine wichtige Rolle bei der Gestaltung spielen digital Design-Zwillinge. Diese digital Zwillinge sind virtuelle Darstellungen von Produkten, die es Modedesignern ermöglichen, ihre Entwürfe zu visualisieren und zu iterieren, Verbesserungen vorzunehmen, verschiedene Farbkombinationen zu testen und Variationen zu erkunden, ohne jedes Muster physisch herstellen zu müssen. Dies beschleunigt den Entwicklungsprozess und ermöglicht es Designern, ihre Produkte vor der eigentlichen Produktion besser zu visualisieren und zu verfeinern.

Daher bietet KI Möglichkeiten zur Ultra-Personalisierung und Verbesserung des Kundenerlebnisses in der Modebranche und ermöglicht es Modedesignern gleichzeitig, die Vorteile davon zu nutzen digital Design-Zwillinge zur besseren Visualisierung, Optimierung und Produktion ihrer Produkte.

Wie wirkt sich Ihrer Meinung nach die Integration von KI in die Modebranche auf den kreativen Prozess eines Designers aus?

Die Integration von KI in die Modebranche kann den kreativen Prozess eines Kreativen bereichern, indem es ihm Zeit spart, neue Designmöglichkeiten eröffnet und Produktionskosteneinsparungen ermöglicht. Die vorherigen Beispiele zeigen, wie KI den Erstellungsprozess beschleunigen kann, indem sie bestimmte Aufgaben automatisiert, neue Materialien vorschlägt und Datenanalysen für eine fundierte Entscheidungsfindung bereitstellt. Es ist jedoch wichtig zu betonen, dass KI die menschliche Kreativität nicht ersetzt, sondern sie ergänzt, indem sie zusätzliche Ressourcen bereitstellt, um Inspiration anzuregen und die Entscheidungsfindung zu erleichtern.

Auf welche Weise kann KI dazu beitragen, die Effizienz und Nachhaltigkeit des Modedesigns zu verbessern?

KI kann zur Verbesserung der Effizienz und Nachhaltigkeit des Modedesigns beitragen, indem sie neue umweltfreundliche Materialien vorschlägt, Produktionsketten durch Echtzeit-Datenanalyse verbessert und optimiert, Möglichkeiten zur Energieeinsparung und Abfallreduzierung identifiziert und ein transparentes und nachhaltiges Ressourcenmanagement im gesamten Unternehmen fördert Produktlebensdauer.

Was sind die potenziellen Herausforderungen oder Bedenken, wenn man sich im Modedesignprozess stark auf KI verlässt?

Die erste große Herausforderung liegt meiner Meinung nach im möglichen Verlust an Kreativität. Es ist wichtig, das Bewusstsein zu schärfen und den Menschen verständlich zu machen, dass KI ein Werkzeug im Dienste der Menschheit ist und bleiben sollte, das die menschliche Kreativität ergänzt und nicht als Ersatz dient. Die zweite große Herausforderung betrifft die Arbeitsplatzverlagerung, und wir müssen in dieser Hinsicht wachsam sein. Wir müssen ein Gleichgewicht zwischen der Automatisierung durch KI und dem Erhalt von Beschäftigungsmöglichkeiten finden. Darüber hinaus ist der Datenschutz ein weiterer wichtiger Aspekt issue Dies erfordert mehr Transparenz und strenge Maßnahmen, um potenzielle Verzerrungen im Zusammenhang mit der Erhebung und Nutzung solcher Daten zu vermeiden.

Wie können Modedesigner sicherstellen, dass ihre Designs eine menschliche Note behalten und gleichzeitig KI-Technologie integrieren?

Wir schärfen bereits das Bewusstsein und machen ihnen klar, dass KI ein Werkzeug im Dienste der Menschheit ist und bleiben sollte, das die menschliche Kreativität ergänzt und nicht als Ersatz dient.

Schöpfer müssen in Handwerkskunst, Kreativität und künstlerischem Ausdruck verwurzelt bleiben und gleichzeitig KI als ergänzendes Werkzeug nutzen, um die Grenzen ihrer Fähigkeiten zu erweitern und neue Möglichkeiten zu erkunden.

Was sind die wichtigsten Vorteile des Einsatzes von KI im Modedesign, sowohl für Designer als auch für Verbraucher?

Zu den Hauptvorteilen von KI im Modedesign, sowohl für Schöpfer als auch für Verbraucher, gehören die Analyse neuer Trends über soziale Netzwerke, die Ultra-Personalisierung, die Beschleunigung des Kreationsprozesses durch die Automatisierung bestimmter Aufgaben und die Einführung neuer innovativer Materialien.

Können Sie Beispiele für erfolgreiche Kooperationen zwischen Modedesignern und KI-Technologie nennen?

In dieser Hinsicht wurden viele Initiativen ergriffen, und hier sind einige wichtige Beispiele:

– Burberry & IBM Watson: Die renommierte Luxusmarke Burberry ist eine Partnerschaft mit IBM Watson eingegangen, um das Online-Erlebnis für seine Kunden zu verbessern. Mit Hilfe von KI können Kunden über eine Chatbot-Funktion Produktempfehlungen, Informationen zu Modetrends und Stilberatung erhalten. Diese Zusammenarbeit hat es Burberry ermöglicht, die Kundenbindung zu verbessern und in großem Umfang personalisierten Service anzubieten.

– Louis Vuitton & Heuritech: Louis Vuitton arbeitete mit Heuritech zusammen, einem Startup, das sich auf die prädiktive Analyse von Modetrends spezialisiert hat, um die Vorlieben der Verbraucher besser zu verstehen und aufkommende Trends zu antizipieren. Mithilfe von KI konnte Louis Vuitton seine Kollektionen auf der Grundlage prädiktiver Daten anpassen und so High-End-Produkte anbieten, die den Erwartungen der Kunden entsprechen.

– Balenciaga & CLO Virtual Fashion: Balenciaga ist eine Partnerschaft mit CLO Virtual Fashion eingegangen, einem Unternehmen, das sich auf Folgendes spezialisiert hat digital Simulationen von Kleidung, um virtuelle Prototypen ihrer Kollektionen zu erstellen. Mithilfe von KI konnten sie Stoffe, Schnitte und Kleidungsstückformen simulieren und anpassen, was den Designprozess beschleunigte und die Verschwendung von Rohstoffen reduzierte.

Welche Ärgernisse oder Frustrationen können Modedesigner bei der Arbeit mit KI-Tools erleben?

Zu den Irritationen oder Frustrationen, die Modedesigner bei der Arbeit mit KI-Tools erleben können, gehören technische Komplexität, eingeschränkter Zugriff auf potenziell voreingenommene und begrenzte Datenbanken sowie ein gewisser Identitäts- und Kreativitätsverlust.

Gibt es irgendwelche Befürchtungen oder Befürchtungen, die Modedesigner hinsichtlich des wachsenden Einflusses von KI in ihrem Bereich haben könnten?

Die zunehmende Integration von KI in die Modebranche kann berechtigte Bedenken hervorrufen, daher ist ein umfassendes Bewusstsein für diese Technologie erforderlich, die, wie ich wiederhole, ein Werkzeug im Dienste der Menschheit bleiben muss. Designer hegen eine gewisse Besorgnis über den möglichen Verlust ihrer Kreativität, Sensibilität und sogar ihres Arbeitsplatzes. Sie befürchten auch eine Standardisierung der Mode und einen Rückgang der menschlichen Beziehungen und Verbindungen, die für die Förderung ihres Talents unerlässlich sind.

Wie können Modedesigner ihre Ängste und Bedenken gegenüber KI ansprechen, ohne ihre Kreativität und Originalität zu beeinträchtigen?

Deshalb ist es wichtig, ein ausgewogenes Verständnis der KI zu fördern und ihre ergänzende Rolle und nicht einen Ersatz für die menschliche Kreativität hervorzuheben. Bildung spielt eine Schlüsselrolle bei der Entmystifizierung von Konzepten im Zusammenhang mit KI und zeigt, wie sie in der Modebranche verantwortungsvoll und ethisch eingesetzt werden kann. Durch die Förderung einer engen Zusammenarbeit zwischen Designern und KI-Experten ist es möglich, Lösungen zu finden, die die Authentizität und Sensibilität des Menschen bewahren und gleichzeitig von den Vorteilen profitieren, die KI bieten kann.

Welche Maßnahmen können ergriffen werden, um Transparenz und einen ethischen Einsatz von KI in der Modebranche sicherzustellen?

Bewusstsein, Aufklärung, klare Erläuterung von Risiken und Lösungen, Datenschutz und Transparenz, enge Zusammenarbeit zwischen KI-Experten und Entwicklern sowie Berücksichtigung von Umweltaspekten issues durch faire Gesetzgebung, Standards und Regulierung, unterstützt durch eine multikulturelle Ethik, sind alles Maßnahmen, die Transparenz und einen ethischen Einsatz von KI in der Modebranche gewährleisten können. Es ist wichtig, einen robusten Rahmen zu schaffen, der diese Nutzung steuert.

Wie kann die Modebranche die Einführung von KI-Technologie in Einklang bringen und gleichzeitig traditionelle Handwerkskunst und handwerkliche Fähigkeiten bewahren?

Um die Einführung von KI-Technologie mit der Bewahrung von Handwerkskunst und traditionellen Fertigkeiten in der Modebranche in Einklang zu bringen, ist es wichtig, einen ganzheitlichen Ansatz zu verfolgen, der Schulungs- und Sensibilisierungsbemühungen kombiniert, um Kunsthandwerkern zu ermöglichen, KI-Tools zu verstehen und nahtlos zu integrieren. Zu diesem Ansatz gehört auch die Schaffung eines robusten Rahmens von Standards und Vorschriften, der den Schutz geistiger Eigentumsrechte und die Transparenz der verwendeten Algorithmen gewährleistet.

Die Förderung der Zusammenarbeit zwischen Handwerkern und KI-Experten ist wichtig, um komplementäre Fähigkeiten zu nutzen und gemeinsame Innovationen zu fördern. Darüber hinaus ist die Einführung nachhaltiger Materialien und der Einsatz von KI zur Identifizierung und Entwicklung umweltfreundlicher Alternativen von entscheidender Bedeutung. Schließlich ist es wichtig, Authentizität und Handwerkskunst bei der Kommunikation und Vermarktung von Modekreationen hervorzuheben, um das Bewusstsein der Verbraucher für den Wert traditioneller Fertigkeiten zu schärfen und eine größere Wertschätzung für die Geschichte, Techniken und Handwerkskunst hinter jedem Stück zu fördern.

Handwerkskunst als wertvolles Erbe der Vorfahren muss bewahrt und von Generation zu Generation weitergegeben werden, um ihre Nachhaltigkeit zu gewährleisten und den Reichtum traditioneller Fähigkeiten in der Modebranche zu bewahren.

Welchen Rat würden Sie Modedesignern geben, die zögern, KI-Technologie in ihrer Arbeit zu nutzen?

KI kann ein wunderbares Werkzeug im Modekreationsprozess sein, das die Erkundung neuer Möglichkeiten ermöglicht und die Grenzen der Kreativität erweitert. Es ist jedoch wichtig, sich daran zu erinnern, dass KI ein Werkzeug im Dienste der Menschheit bleiben sollte und nicht umgekehrt. Schöpfer haben die Macht, den Einsatz dieser Technologie zu steuern und zu kontrollieren, während sie sich gleichzeitig ihrer potenziellen Gefahren bewusst sind.

Um die Vorteile der KI voll auszuschöpfen und gleichzeitig ihre künstlerische Vision zu bewahren, müssen Künstler bei der Einführung der KI-Technologie geschult, geschult und unterstützt werden. Dies wird es ihnen ermöglichen, die Grenzen und ethischen Implikationen besser zu verstehen und zu bewältigen und zu erkunden, wie es ihre Arbeit auf harmonische Weise ergänzen und verbessern kann.

Es ist von entscheidender Bedeutung, ein Gleichgewicht zwischen technologischer Innovation und der Achtung der Werte und der kreativen Identität jedes einzelnen Schöpfers zu finden. Mithilfe von KI können Prozesse optimiert, Inspiration angeregt und Kreativität gefördert werden, während gleichzeitig die persönliche Note und Originalität jeder Kreation erhalten bleibt.

Durch die Zusammenarbeit mit KI-Experten und den offenen und kritischen Dialog können Kreative das Potenzial der KI voll ausschöpfen und gleichzeitig die Kontrolle über ihre Arbeit behalten. Dies stellt einen ethischen Einsatz der Technologie sicher und ermöglicht es den Designern, erfolgreich zu sein, Innovationen zu entwickeln und einzigartige Stücke zu schaffen, die die Modewelt in ihren Bann ziehen.

Gemeinsam sind wir die Meister unseres Schicksals und die Schöpfer unserer Zukunft. Es liegt an uns, die Grenzen unserer Welt zu gestalten.