Prada
DIE TRIUMPH
- Absolute Ablehnung steriler algorithmischer Glätte: Die Verpflichtung der Animationslegende John Pomeroy (Mrs. Brisby und das Geheimnis von NIMH, Feivel, der Mauswanderer, Pocahontas) verankert die visuelle Identität in einem halben Jahrhundert echter Meisterschaft mit Stift und Papier und setzt auf handwerkliche Reibung statt seelenloser CGI.
- Meisterhafte Synergie der beiden Medien: Glen Luchfords Beleuchtung und Kamerawinkel wurden direkt auf Pomeroys illustrierte Kulissen abgestimmt, sodass Sadie Sink, Chen Haoyu, Maya Hawke, Kelvin Harrison Jr. und Luther Ford wie in Vintage-Bilderbücher eingebettet wirkten, ohne wie losgelöste Greenscreen-Montagen auszusehen.
- Subversiver Luxushumor: Accessoires werden zu funktionalen Spielplätzen – wie etwa schelmisch animierte Mäuse, die sich auf dalmatinergefleckten Pantoletten sonnen, oder elegante weiße Ledertaschen neben Schweizer Käseecken – und verleihen der Haute Couture eine entwaffnende Note.
- Transparente Würdigung der Arbeit: Die Integration von groben Storyboard-Skizzen, Belichtungszahlen und rohen Graphitzeichnungen direkt in die finale Kampagne würdigt den menschlichen Animator als einen Handwerker, der dem Mailänder Lederhandwerker ebenbürtig ist.
- Makelloser Materialdialog: Die dalmatinergefleckten Kalbsfellmuster, die architektonisch anmutenden Daunenjacken und die strenge Schneiderkunst heben sich scharf von den weichen, schneeweißen Aquarellhintergründen ab, ohne dabei ihre kühle Mailänder Strenge zu verlieren.
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- Keine Präsentation
Zeichnung der Prada Holiday 2026 Kampagne von John Pomeroy. Text von Kate Granger, Moderedakteurin. RUNWAY MAGAZIN. Foto/Video mit freundlicher Genehmigung von Prada.
Bleistift, Stifte und Zelluloseacetatfolien gehören nicht gerade zur Standardausrüstung in den Chefetagen der Haute Couture. Für ihre Holiday-Kollektion 2026 verzichteten Miuccia Prada und Raf Simons auf algorithmischen Hochglanz und sterile CGI und übergaben ihr Universum John Pomeroy – einem Meister seines Fachs, dessen Bleistiftlinien seit über einem halben Jahrhundert die Kinoleinwände beleben. Prada-ZeichnungDie Kampagne ist eine unverhohlene Hommage an die haptische, unvollkommene Magie der traditionellen handgezeichneten Animation.
Die Hand hinter den Fabeln: John Pomeroy
Lange bevor synthetische Rendering-Engines die filmische Pracht zu einheitlichen Pixeln reduzierten, hauchte John Pomeroy jahrzehntelang Papier Leben ein. Anfang der 1970er-Jahre begann Pomeroy seine Karriere bei Walt Disney Productions und sammelte erste Erfahrungen an Klassikern wie Die vielen Abenteuer von Winnie the Pooh, Die Retter und Pete's DracheUnzufrieden mit Disneys Kostensenkungsmaßnahmen, die eine Abkehr von der aufwändigen Handwerkskunst des goldenen Zeitalters zur Folge hatten, inszenierte Pomeroy eine der berühmtesten Rebellionen in der Geschichte Hollywoods: 1979 verließ er zusammen mit Don Bluth und Gary Goldman das Unternehmen, um die Sullivan Bluth Studios zu gründen.
Das Wagnis revolutionierte den amerikanischen Animationsfilm. Pomeroy war maßgeblich an dessen Entwicklung beteiligt. Das Geheimnis von NIMH (1982) erweckte er die eindringliche, leuchtende Würde der Großen Eule und von Nicodemus persönlich zum Leben. Er wirkte als Produzent und leitender Animator an kulturellen Meilensteinen mit, die ganze Generationen prägten: dem herzzerreißenden Optimismus von Fievel in Feivel (1986), das prähistorische Pathos von Das Land vor unserer Zeit (1988) und die skurrile Unterwelt von Alle Hunde kommen in den Himmel (1989).
Nach seiner Rückkehr zu Disney während dessen Renaissance in den 1990er Jahren lieferte Pomeroy einige der komplexesten anatomischen und zeichnerischen Arbeiten der modernen Animationsgeschichte und überwachte das Design und die Animation von John Smith in Pocahontas (1995), Milo Thatch in Atlantis: The Lost Empire (2001) und Captain Flints widerspenstige Mannschaft in Der Schatzplanet (2002). Ob beim Modellieren von Figuren mit Kohle oder beim Inszenieren dynamischer Sequenzen für den Oscar-nominierten Film Klaus (2019) hat Pomeroy fünfzig Jahre damit verbracht zu beweisen, dass wahre Seele Reibung zwischen Bleistift und Papier erfordert.
Prada-ZeichnungEin Mailänder Märchen
Zeitlich abgestimmt auf den Internationalen Animationstag, Prada-Zeichnung Die Kampagne verbindet Pomeroys traditionsreiche Bildsprache mit Mailänder Strenge. Unter der kreativen Leitung von Ferdinando Verderi engagierte Prada den Filmemacher und Fotografen Glen Luchford für Aufnahmen mit einem internationalen Ensemble aus Schauspielern: Sadie Sink, Chen Haoyu, Maya Hawke, Kelvin Harrison Jr. und Luther Ford.
Anstatt die Animationen als nachträglich in der Postproduktion eingefügte Ergänzung zu behandeln, wurden Luchfords Objektiv, Beleuchtung und Kameraperspektiven direkt auf Pomeroys illustrierte Welten abgestimmt. Pomeroy, der zusammen mit Alice Films und John Pomeroy Productions Inc. produzierte, versammelte erfahrene Animationstalente – darunter die Disney-Legenden Tom und Tony Bancroft –, um illustrierte Winterwunderlande und exzentrische Tiergefährten komplett von Hand zu erschaffen.
Die so entstandene Erzählung verbindet romantische Bilderbuchromane der Jahrhundertmitte mit Pradas strenger, intellektueller Schneiderkunst. Die Schauspieler agieren nicht als distanzierte Figuren vor Greenscreens, sondern als aktive Teilnehmer inmitten von Vintage-Bildern, die an zerbrochene Märchen erinnern.
Storyboards, Mäuse und Katzencharisma
Die visuellen Vignetten zeigen ein Zusammenspiel zwischen handwerklicher Lederverarbeitung, präziser Schneiderkunst und ungebändigter, handgezeichneter Fantasie:
- Chen Haoyu und das Waldtier: Eingehüllt in einen architektonisch anmutenden, gegürteten schwarzen Daunenmantel, kombiniert mit einer dalmatinergefleckten Mütze und skulpturalem kitIn ihren Slingbacks mit zehn Absätzen streckt Chen Haoyu die Hand nach einem schelmischen, gehörnten, katzenartigen Wesen in einem schneebedeckten Kiefernwald aus. Die dazugehörige Produktionsskizze (Film 2 / Aufnahme 2) zeigt Pomeroys erste Bleistiftzeichnung, die die hängenden Wangen, die spitzen Ohren und das manische, zahnige Grinsen des Tieres beim Hecheln neben Haoyus ruhiger Gelassenheit einfängt.
- Sadie versinkt im Mauseloch: In einer der herausragendsten Szenen der Kampagne späht Sadie Sink durch einen Bogen unter den Dielen. In diesem verborgenen Raum haben drei lässige animierte Mäuse Pradas Weihnachtsaccessoires in ihre persönliche Lounge verwandelt. Sie räkeln sich auf einem einfarbigen Pantolette mit Dalmatinermuster und einer eleganten weißen Henkeltasche, umgeben von frischen Beeren und Schweizer Käse. Das Making-of-Foto zeigt Sink in einem eleganten schwarzen Etuikleid, die Dalmatiner-Schultertasche in der Hand, neben groben Graphitzeichnungen der drei wild gestikulierenden Mäuse, flankiert von Pomeroys handgeschriebenen Belichtungszahlen und Kameranotizen.
- Maya Hawkes Begleiter mit trockenem Humor: In einer nachtblauen, mit Reißverschluss versehenen Tunika, einem Faltenrock, bordeauxroten Strickstrümpfen und einer braunen Lederglocke kauert Maya Hawke und hält eine makellose weiße Box-Tasche. Hinter ihr liegt Pomeroys Bleistiftentwurf (Szene 7 – Aufnahme 2) beschreibt einen zynischen, ausdruckslosen Fuchs, dessen skeptischer Blick den trockenen Witz der Haute Couture selbst widerspiegelt.
- Das gefleckte Totem auf Eis: Das freistehende Stillleben stellt Pradas geschwungene Schultertasche mit Dalmatiner-Print in den Mittelpunkt, die sich makellos auf einer eisigen Fläche vor einem handgemalten Hintergrund aus weichen, schneebedeckten Tannenbäumen spiegelt und so die Verspieltheit von Cartoons in luxuriöses Design übersetzt.
Pradas Weihnachtskampagne ist so erfolgreich, weil sie auf Abkürzungen verzichtet. Indem sie die Ikonografie der Haute Couture in Pomeroys handgezeichneten Skizzen verankert, befreit die Kampagne sie vom kommerziellen Weihnachtstrubel und ersetzt ihn durch echte Handwerkskunst, nostalgische Texturen und eine persönliche Note.
Kreativdirektoren: Miuccia Prada und Raf Simons
Fotograf und Regisseur: Glen Luchford
Animationsrichtung: Johannes Pomeroy
Talent: Chen Haoyu, Luther Ford, Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke, Sadie Sink
Kreative Leitung der Kampagne: Ferdinando Verderi
Animationsteam:
David „Joey“ Mildenberger
Trea Bailey
Tad Butler
matt holt
Jon Densk
Tom Bancroft
Bayley Burke
Chloe Arvin
Ezekiel Davis
Jasmine Rogers
McKenzie Chaffins
Brayden Rogel
Kaleb Koch
Destiny Mosby
Hailey Lain
Seung Beom Kim
Christina Kim
Wichtige Erkenntnisse
- Die Drawing Prada Holiday 2026 Kampagne präsentiert handgezeichnete Animationen von John Pomeroy, die traditionelle Handwerkskunst betonen.
- John Pomeroy, ein erfahrener Animator, hat ikonische Filme beeinflusst und gleichzeitig die Sullivan Bluth Studios gegründet, um die Kunst des anspruchsvollen Animationsfilms zu fördern.
- Die Kampagne präsentiert eine Mischung aus Haute Couture und handgezeichneter Animation und bindet Schauspieler in eine visuell opulente Erzählung ein.
- Die kreative Leitung von Ferdinando Verderi und die Fotografien von Glen Luchford erwecken Pomeroys illustrierte Welten zum Leben.
- Der Erfolg der Kampagne beruht auf der Verbindung von handgezeichnetem Storytelling mit luxuriösem Design, wobei auf Abkürzungen in Animation und Mode verzichtet wird.
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Making-of-Zeichnung der Prada Holiday 2026 Kampagne von John Pomeroy
