Filmfestspiele von Venedig 2026 – George Clooneys Goldener Löwe und McDonaghs Wild Horse. Bericht von Kate Granger, Redakteurin von RUNWAY MAGAZIN. Foto mit freundlicher Genehmigung von: Biennale Cinema 2026 / GettyImages / WireImage / Dior.
Venedig im September ist weit mehr als nur Wassertaxis und Abendkleider; es ist der Ort, an dem das Kino seinen eigenen Puls misst. Die Eröffnungswoche der 83. Internationalen Filmfestspiele von Venedig lieferte genau das, was die Kultur derzeit so dringend braucht: Substanz vor Glanz und Glamour, gefolgt von...mediately by brillant chaotic respektlosigkeit.
Das Gewissen der Sala Grande
Als George Clooney nach vorne trat, um den Goldenen Löwen für sein Lebenswerk entgegenzunehmen, gab es im Sala Grande nicht die übliche Hollywood-Routine aus geübter Bescheidenheit und höflichen Dankesworten.
Laura Dern – makellos elegant in einem maßgeschneiderten Dior-Kleid, das eine architektonische, moderne Zurückhaltung ausstrahlte – hielt die Laudatio und verankerte den Raum in Clooneys wahrem Wesen: einem Künstler, der seine Plattform konsequent für Wirkung und nicht für Dekoration nutzt.
Dann nahm Clooney das Mikrofon an sich, und es wurde still im Lido.
Seine Rede legte den Festivalglanz beiseite und thematisierte die zentralen Kämpfe unserer Zeit: die Verteidigung der Meinungsfreiheit, die schleichende Zensur und die dringende Notwendigkeit, die Menschenrechte zu verteidigen. In einer Ära, in der institutionelles Schweigen allzu oft von PR-Komitees erkauft oder inszeniert wird, wirkte es absolut lebenswichtig, eine globale Ikone im Palazzo del Cinema zu hören, die künstlerische Freiheit als moralische Pflicht – und nicht als Luxus – bezeichnete. An der Seite von Amal Clooney erinnerte er das Publikum daran, wie kulturelle Führung wirklich aussieht, wenn sie nicht nach Applaus strebt: unnachgiebig, wortgewandt und zutiefst menschlich.
Betritt das Chaos: Wildpferd Neun
Wenn die Golden Lion-Gala das Gewissen des Kinos war, dann war Martin McDonaghs Wildpferd Neun Es war der messerscharfe Schlag ins Gesicht.
Die hochtrabenden Phrasen blieben draußen, und der rote Teppich verwandelte sich mit der Ankunft von John Malkovich, Steve Buscemi und McDonagh selbst in ein ausgelassenes Theaterspektakel.
Malkovich und Buscemi bildeten zusammen ein Gegenmittel gegen die eintönige Langeweile auf dem roten Teppich. Buscemi brachte jene ihm eigene, unerschütterliche, leicht verwirrte Brillanz mit, die ihn zu einem wahren Nationalhelden macht, während Malkovich mit der messerscharfen, sarkastischen Eleganz glänzte, die nur er verkörpert.
Unter McDonaghs Regie demonstrierte das Duo, warum es unersetzlich bleibt. Wildpferd Neun McDonaghs Film lebt von makabrem, bissigem Humor, den er zu hoher Literatur erhebt – von bissigen Dialogen, absurder Moral und der völligen Weigerung, sich an gängige Festivalkonventionen zu halten. Auf dem roten Teppich gab das Duo den Fotografen eine Lehrstunde in Sachen Charakterdarstellung: keine gekünstelten Posen, nur authentische Exzentrik und meisterhaftes komödiantisches Timing.
Das Feuerwerk
Venezia 83 traf von Anfang an die perfekte Balance. Einerseits würdigte der Palazzo del Cinema eine Karriere, die künstlerische Freiheit und Wahrheit als unverhandelbare Prinzipien betrachtet. Andererseits bewiesen McDonagh, Malkovich und Buscemi, dass die beste Verteidigung des Kinos gegen Absurdität oft darin besteht, ihr mit absolutem Genie ins Gesicht zu lachen.
