Chanel Frühjahr Sommer 2025 „Eine schillernde Hommage an Karl Lagerfeld – Ein Prüfstein für heute“. Geschichte von Eleonora de Gray, Chefredakteurin von RUNWAY ZEITSCHRIFT. Foto mit freundlicher Genehmigung: Chanel.
Chanels Frühjahr-Sommer-Kollektion 2025, die heute im frisch renovierten Grand Palais präsentiert wurde, erweckte die legendäre Eleganz und Kreativität des Hauses zum Leben und ließ sich von Karl Lagerfelds unvergesslichen Designs und einer Prise Nostalgie inspirieren. In einer großartigen Hommage interpretierte die Show den legendären Jean-Paul Goude-Werbespot von 1991 mit Vanessa Paradis neu und zog Parallelen zwischen dem Reiz eingesperrter Schönheit und der ständigen Neuerfindung der Chanel-Frau.
Für Chanel ist das Grand Palais nicht nur ein Veranstaltungsort; es ist ein wesentlicher Teil der Geschichte der Marke und dient als Kulisse für ihre denkwürdigsten Shows. Nach jahrelanger Renovierung wurde der Ort gerade wiedereröffnet und fühlte sich wie eine Heimkehr an – ein Echo der Tradition des Hauses, das in neuem Licht erstrahlt. In seiner jüngsten Version verwandelte sich der Raum in eine riesige Voliere und bot die Bühne für eine Kollektion, die sowohl historisch als auch gewagt modern wirkte.
Riley Keough, die Enkelin von Elvis Presley, hatte einen atemberaubenden Auftritt, als sie auf einer Schaukel in dem übergroßen Käfig erschien und eine eindringliche, überarbeitete Version von Princes „When Doves Cry“ sang. Das Bild war eine Anspielung auf Jean-Paul Goudes Werbespot von 1991, in dem Vanessa Paradis einen vergoldeten Vogel in einer Voliere verkörperte – eine Metapher für Freiheit und Gefangenschaft, eingehüllt in Chanels charakteristische Eleganz.
Die Kollektion schien zwischen den Themen Befreiung und Zurückhaltung zu tanzen, mit Gabrielle Chanels eigene Worte, die nachhallen: „Die Leute wollten mich schon immer in Käfige sperren. Käfige mit Kissen voller Versprechungen, goldene Käfige, Käfige, die ich berührt habe, während ich weggeschaut habe. Ich habe nie etwas anderes gewollt als den, den ich selbst bauen würde.“ Dieses Gefühl spiegelte sich in Designs wider, die ausgetretene Pfade sprengten – freigeistig und doch strukturiert, zart und doch kraftvoll.
Vögel, Freiheit und Fliegen spielten eine dominierende Rolle in den Themen der Kollektion, symbolisiert durch flatternde Federn, Chiffon und Federbüsche. Diese Vogelelemente wurden neben Chanels zeitlosem Tweed und leichtem Denim getragen und ergaben eine mühelose Mischung aus klassischer Chanel-Eleganz und einem verspielten, modernen Touch. Die Kleidungsstücke thematisierten Bewegung und Weiblichkeit und riefen Bilder von Vogelfrauen hervor, die anmutig in die Lüfte steigen – in Farben und Texturen, die im Licht der Show wie Federbüsche schimmerten.
Tweed, ein fester Bestandteil von Chanels DNA, wurde leicht und luftig gemacht und stellte die traditionelle Steifheit des Stoffes in Frage. Zarte Chiffons und seidige Stoffe schwangen wie Vogelflügel und deuteten auf Freiheit hin, während elegante Denim-Teile einen Hauch von lässigem Chic einbrachten, perfekt für die moderne Chanel-Frau. Das Ergebnis war eine Symphonie der Kontraste mit Stücken, die Zerbrechlichkeit und Stärke, Zurückhaltung und Überschwang ausbalancierten.
Karl Lagerfeld, der Chanel über drei Jahrzehnte lang leitete, hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck bei der Marke, indem er ihre historische Eleganz mit modernem Flair verband. Diese Kollektion war eine Hommage an seine Vision und bereicherte die Show mit Verweisen auf seine spielerischen Neuinterpretationen der charakteristischen Elemente von Chanel. Lagerfelds Einfluss war in der Präzision der Schneiderkunst, den unerwarteten Stoffkombinationen und der Theatralik der runway Präsentation.
Die Kollektion war mehr als bloße Nostalgie, sie nahm Lagerfelds Vision als Grundlage und entwickelte sie weiter. Ob es nun die Federkleider waren, die ein Gefühl ätherischer Leichtigkeit hervorriefen, oder die neu interpretierten Tweed-Sets, die die Vielseitigkeit der modernen Frau widerspiegelten – Chanels Frühjahr/Sommer 2025 blieb dem Geist der Marke treu, Konventionen zu trotzen, Silhouetten neu zu erfinden und eine unbestreitbare Eleganz zu bewahren.
Chanel Frühjahr/Sommer 2025 war mehr als eine Hommage an einen ikonischen Werbespot; es war eine Auseinandersetzung mit Weiblichkeit, Freiheit und Selbstdarstellung. Die riesige Voliere, in der Riley Keough gefangen war, symbolisierte die vielen „Käfige“, mit denen Frauen konfrontiert waren – gesellschaftliche Erwartungen, Modenormen und sogar selbst auferlegte Beschränkungen – und die Kollektion ermutigte mutig dazu, sich davon zu befreien.
Letztendlich erinnerte Chanel sein Publikum daran, dass Schönheit nicht in Konformität liegt, sondern in der Fähigkeit, seine eigene Geschichte zu schreiben. Und in echter Chanel-Manier runway diente nicht nur als Präsentation atemberaubender Kleidung, sondern auch als Kommentar zur Weiblichkeit, Kreativität und den endlosen Möglichkeiten, die sich ergeben, wenn Tradition auf Rebellion trifft.
Am Ende der Show war die Botschaft klar: Die Chanel-Mädchen sind zwar in Käfigen gefangen, aber nie eingesperrt – sie schweben mit jedem Schlag ihrer gefiederten Flügel höher und höher.